音樂160825莫索斯基的《畫展》

音樂160825
莫索斯基的《畫展》
蕭律師執筆

1870年在當時具影響力的藝評家 史塔索夫Vladimir Stasov的安排下,莫索斯基和年青俄羅斯畫家兼建築師 赫德曼Viktor Hartmann會面。 兩人都致力推廣俄羅斯本土藝術,所謂同聲相應,同氣相求,於是一見如故,惺惺相惜,成為莫逆之交。
兩人相識僅三年,赫德曼患動脈腫瘤於三十九歲英年早逝。赫德曼的死對莫索斯基及俄羅斯藝術界引起極大的震蕩。在史塔索夫奔走安排下,1874年二月及三月為赫德曼舉行了一個畫展,在 聖彼得堡藝術學院展出四百多幅遺作。莫索斯基親自參觀了這個畫展,感觸甚深,在同年六月花了約一個月時間寫成了傳頌後世的有名鋼琴組曲—–《畫展 Pictures at an Exhibition》。

這首鋼琴組曲描寫莫索斯基參觀畫展的感受,音樂意念完全來自展出中的十幅畫。樂曲隨著作者自身在展覽館中觀畫步行前進方式描繪。莫索斯基所寫的每一樂段都給予一個標題,所以聽者較易觸摸作曲意念。
整首樂曲中最突顯的是一個“漫步主題 Promenade Theme”,貫串觀賞十幅畫之間,在不同階段,隨著觀畫的情緒反應而產生音色、節奏和調性的變化:時而悠閒信步、時而輕快、時而被一幅畫所吸引,突然止步,駐足細觀;時而情緒激動,時而低迴往復,懷念故友。

這首鋼琴組曲面世後引起歐洲樂壇震蕩,多位音樂家嘗試以管弦樂手法處理之。最早的是俄羅斯作曲家兼指揮家Mikhail Tushmalov在1891年所編的管弦樂版本,但他只選了樂曲中的七幅畫,而「漫步主題」只在樂曲最後才出現。

第二次編曲的是英國指揮家Henry Wood。他所編的版本在上世紀二十年代曾由Nicholas Braithwaite指揮London Philharmonic Orchestra,由英國Columbia以78轉膠碟錄製,以Lyrita品牌發行。但這版本卻只有開始一段的 「漫步主題」。

第一位能將莫索斯基的鋼琴譜整首配器的是 斯洛文尼亞出生的指揮家兼小提琴家Leo Funtek,在1922年完成。

1922年,指揮家Serge Koussevitzky委托法國作曲家 拉威爾Maurice Ravel為《畫展》鋼琴編寫管弦樂譜。拉威爾的管弦樂譜是現今最流行的版本。他是一位技藝超群、音色豐滿的配器大師。現今在音樂廳上演和在錄音室灌錄的唱片都多用他的版本。拉威爾取消了第六幅畫和第七幅畫之間的「漫步」。他的配器手法高超,開始「漫步」時,以一支小號trumpet帶領、幽幽管樂用於東正教的吟唱、短笛piccolo和高弦樂以表達‘小雞仍在蛋殼中’,很受到世人讚賞。

Koussevitzky曾和管弦樂譜出版商協議,獲得這版本的獨有指揮權多年。 他在1930年指揮 波士頓交響樂作了拉威爾版本的首次錄音。由於Koussevitzky對拉烕爾版本的獨攬指揮權,剌激起音樂界其他編曲者發行其他版本。有出版商找到拉威爾的弟子鋼琴家Leonidas Leonardi (1901-1961) 編寫出另一個管弦樂管版本,這樂曲對樂團的編制比他老師的還要龎大。他將這編曲題獻給 Igor Stravinsky,並指揮巴黎的Lamoureux Orchestra作首演。但這版本最終還是敵不過他老師的版本,到現在根本已無指揮家採用。

另一個編曲者是指揮家Eugene Ormandy。他從Leopold Stokowski手中接過費城交響樂團,很想有自己的《畫展》管弦樂版本。他委托樂團的編曲者及管樂手Lucien Cailliet進行譜寫。完成後由Ormandy在1937年指揮費城交響樂團作了錄音。

Stokowski離開費城交響樂團後,也曾為《畫展》編寫管弦樂譜。但他實在太放任、太自由,離開原創版本太遠,變成差不多是他自己的作品。他多次修改,並在1931、1941和1965作了錄音。

鋼琴家兼指揮家Vladimir Ashkenazy不大滿意拉威爾的編曲,認為拉威爾編寫時過分自由,再加以該版本在發行時有多處錯漏,遂再行編寫。另一位指揮Leonard Slatkin更編寫了一個「合併」版本,將各《畫展》不同的編曲各抽一段揍拼而成。

經得起時間考驗,拉威爾的編曲至今為止仍是最受歡迎的版本,差不多每一位負盛名的指揮家,如Lorin Maazel、Leonard Bernstein、Herbert von Karajan、Otto Klemperer、Igor Markevitch、Ernest Ansermet、Sir Malcolm Sargent、Fritz Reiner、Georg Solti、Carlo Mario Giulini、Claudio Abbado、Antal Dorati等二十世紀當紅大師都採用它,也是大師們各演神通的樣版曲目,亦是樂團「演嘢」的熱門曲目。至於原創鋼琴版本,各一流鋼琴家及新秀,如Vladimir Ashkenazy、Svjatoslav Richter、Vladimir Horowitz、Benno Moiseiwitsch、Alfred Brendel、Barry Douglas、Michel Beroff等,經常都在音樂廳上演及灌錄唱片。

現今許多 赫德曼的作品已然散佚。在《畫展》中的十幅,能確認 莫索斯基在此曲中採用過的只有六幅,就是第五、第六(莫索斯基將本來是兩幅畫Samuel Goldenberg和Schmuyle合併)、第八、九和第十。莫索斯基在每一段樂曲都加一些簡短作青蜓點水式的注解。也多虧 史塔索夫這位有心人,為樂曲中所描繪的畫做了一些注釋。

漫步主題
地下精靈 — 史塔索夫的備註畫作,是一個玩具胡桃夾子以一雙不齊整的脚走向一棵聖誕樹。此畫現已失傳。

漫步主題
古堡 — 史塔索夫描寫:在一個古堡前,一個遊吟詩人在唱著歌。在拉威爾的管弦樂版本中用一支低音色士風alto saxophone獨奏去象徵。赫德曼喜歡在有建築建的畫中加點人物,以和建築物的高度大小作比例。

漫步主題(簡短的漫步主題引入下一樂段)
杜樂麗花園Tuileries Garden — 位於巴黎 羅浮宮與至 協和廣場間的一個庭園,於1564年為 凱瑟琳王后而建,法國革命後開放成為公園,自十九世紀成為巴黎人休閒、散步的場所。畫中的兒童在玩耍後爭執。

牛 —史塔索夫的註解是 “由牛拉著一輛有巨輪的波蘭運貨車” 。鋼琴原版本的開始是極強音fortissimo (ff),表示緩慢而沉重牛車正在聽者的前面。高潮過後突然地變成弱音piano,隨著再變成漸弱音diminuendo (ppp),表示牛車已遠去。但拉威爾的管弦樂版本稍有不同,先是極弱音,然後續漸加強crescendo至極強音,然後又趨轉弱,表示牛車漸漸接近、經過,然後遠去。

漫步主題
未完全孵化仍在蛋殼中的小雞。

兩個猶太人 — 一富,一窮,Samuel Goldenberg and Schmuyle。這本是兩幅畫,一張叫Samuel Goldenberg,另一張叫Schmuyle。莫索斯基將之合併描寫。

漫步主題(豐滿而沉重的漫步主題帶進下一樂段)
在里摩市場 — 里摩Limoges是法國中部的一個城市。史塔索夫的註解是一群法國女人在市場吱吱喳喳,激烈爭吵。這是一個諧謔曲,尾段在極端高音下看完了這幅畫,聲調突然下降,沒有間斷就進入下一樂段。

地下陵寢 — 赫德爾曼由一個燈籠引領進入一個巴黎地下陵寢。 對此樂曲的下半部,莫索斯基進一步表達:赫德爾曼的陰魂引領他走向一堆頭顱骨而將之一一加上標記 ── 那些頭顱骨隱約發光。一個令人敬畏和鼓舞的和弦引領作者的思潮進入下一樂段。

在雞腳上的 巴巴亞加茅屋 ── 巴巴亞加Baba-Yaga是俄羅俄民間故事有名的女巫,她的茅屋像一個鐘,建築在雞腳上。莫萦斯基加入了巴巴亞加坐在一隻熾熱得發紅的碗上飛行。她的飛行直接帶入下一樂段。

《偉大的基輔城門》── 史塔索夫的附註:赫德爾曼的素描是一個古俄羅斯格局的基輔城門,城門有一個圓頂,就像一頂斯拉夫的頭盔。赫德爾曼設計了這度城門,是為紀念沙皇 亞歷山大二世在1866年四月四日遭暗殺而大難不死。這基輔城門的畫面設計獲得國家大獎,赫德爾曼很滿意,認為是自己做得最好的工作。但這設計的城市最終沒有建造,計劃取消。這樂章凸顯一個宏大的主題,提升了樂曲一開始的漫步。第二主題是莊嚴的,素材取自一首俄羅斯東正教受洗的詩篇。

唱片推介:
(以下是拉威爾管弦樂版本,除非另作聲明)
DGG 139010 tulips (Karajan/Berlin Philharmonic)
PHILIPS 6500880 (Edo de Waart/Rotterdam Philharmonic)
DECCA SXDL-7520 (Sir Georg Solti/ Chicago Symphony Orch, digital recording)
RCA LSC-2201 (Fritz Reiner/Chicago Symphony Orch)
DECCA SXL-6328 (Zubin Metha/Los Angeles PO, piano and orchestral versions, V. Ashkenazy piano solo)
DECCA 410121 (V. Ashkenazy/Philharmonia Orch, orchestrated by conductor, digital recording)
ETERNA 826449 (Igor Markevitch/Gewwandhaus Orch, Leipzig)
COLUMBIA SAX-2484 (Lorin Maazel/Philharmonic Orch)
TELARC 10042 (Lorin Maazel/Cleveland Orch, digital recording)
MERCURY SR90217 (Antal Dorati/Minneapolis Orch)
DECCA SXL-2195 (or LONDON CS-6177) (Ernest Ansermet/L’Orchestre de la Suisse Romende)
PHILIPS 835527 (Leonard Bernstein/NYPO)
PHILIPS 6780562 (piano version, Sviatoslav Richter)

(本文原刊於2016年8月份《發燒音響》。本文刪去原文所有圖片,以符合《掌門天地》格式。