音樂130407

古典音樂史(一)

旗王供稿

甲、定義

Def 廣義的「古典音樂」Classical Music泛指文藝復興以後，於歐洲（尤其意大利和德奧地區的）教堂興起，後來引進宮廷，再普及到大眾的音樂。

此樂源自古羅馬的基督教宗教音樂。 為行文方便起見，小弟會將歌劇Opera、巴蕾Ballet、及音樂劇Musical等配合音樂演出的舞台藝術排除在外。

而 狹義的「古典音樂」則專指「廣義古典音樂」的其中一個時期或風格，

即Classical Period Music。 這「狹定義」並不常用，一般會以「古典時期」稱之。

某程度上，「古典音樂」一詞的出現純粹是為了與「流行音樂」樹立對比。 當然，為「流行音樂」立定義也不是容易的。 古典流行二者之別，並不是非黑即白，而是有著一大片的灰色地帶，尤其在二戰以後。

20世紀中期出現的流行音樂鼻祖—爵士樂Jazz對當時的「古典音樂」有相當的影響， 包括美國作曲家Gershwin的藍色狂想曲Rhapsody in Blue等作品。 另外，「音樂劇」這種體裁也是介乎古典流行之間的一個大類。 絕大部份的音樂劇都使用管弦樂團，以傳統（非流行）的作曲方式譜樂，但亦大量滲入了流行音樂的元素，如 “歌聲魅影” 的主題曲便是 硬搖滾Hard Rock。

古典音樂的發展，大致可分為五個時期：

一、萌芽時期：中世紀及文藝復興；

二、巴洛克時期；

三、古典時期，即「狹義」古典音樂；

四、浪漫時期；及

五、20世紀。

五個時期的風格各異，猶如漢賦、魏晉駢文、唐詩、宋詞、元曲，格調不同。至於長達千年的萌芽時期， 對比後來的四百多年，其發展簡直唔喇間地慢！（事實上是後來四百年間發展奇快。反觀今日，已無力再推動此種藝術。 小弟認為過去卅年的發展基本上⋯⋯係零。）

乙、各時期的風格

自古以來，音樂與宗教互不分離。 Music一字源自希臘語Μουσική（Mousike），意為繆斯女神的藝術。

遠古的音樂必定源出對自然神明的崇拜。 盛大的祭典，必定由音樂主導。冇音樂嘅，唔叫祭典。

從儒家思想看來，則可以視之為「禮」和「樂」的相輔相乘。

西方音樂的起始亦然。 公元4世紀起，亦即所謂的中世紀時期Medieval Period，音樂仍然以教堂為基地。 此種音樂多為單聲調音樂Monophony，意即只有旋律，並無任何和聲、伴奏等。 其特色為單調乏味，毫無演奏價值，包含絕對的催眠作用，對「都市生活疲憊憂鬱症候群」有明顯療效。

到了1400年，便進入了音樂的文藝復興時期Renaissance Period。 其後印刷技術為音樂的推廣和樂譜的統一提供了基礎。*** 音樂於是從教堂引進宮廷，音樂家備受皇室和大貴族青睞。

文藝復興音樂發展出複調結構Polyphonic Structure，即多個不同的旋律同時演奏而相得益彰，互相補充。 一種重要的複調作曲技巧—對位法Counterpoint，就在此時創制。***